De Geschiedenis
Martijn’s Art is niet begonnen met een plan, maar met een fluistering. Sommige ideeën willen meteen naar buiten en andere ideeën blijven zacht in mij aanwezig. Uit die stille aanwezigheid is Martijn’s Art gegroeid. Langzaam, in lagen en in licht. Een ontwikkeling die zich over jaren heeft uitgespreid in rust en in ritme.
2020: het begin in stilte
In 2020, midden in een tijd van overprikkeling vond ik onverwacht een stille ingang naar rust. Tekenen met Procreate. Niet als plan, niet als doel, maar als plek om even te kunnen ademen. Een kleine en zachte ruimte waar ik mijzelf mocht blijven zonder verwachtingen of druk. Op 10 juni 2020 ontstond mijn allereerste kunstwerk. Een eenvoudig en stil moment dat later het begin bleek van mijn hele creatieve reis.
2021: groeien en ontdekken
In 2021 stond alles in het teken van oefenen. Ik verkende nieuwe tekentechnieken, leerde Procreate stap voor stap kennen en vond langzaam een eigen ritme. Zichtbaarheid speelde nog geen rol. Het ging vooral om groeien en ontdekken.
2022: eerste stijlpatronen
In 2022 begonnen de eerste voorzichtige stijlpatronen zichtbaar te worden. Terwijl ik bleef oefenen en mijn eigen ritme vond, doken er kleine herhalingen op in kleur, licht en compositie. Het was nog pril, maar ik voelde hoe mijn hand en mijn gevoel elkaar steeds beter begonnen te verstaan. Op 19 december 2022 zette ik een grote stap. Ik werd lid van een Facebookgroep waar mede‑kunstenaars hun kunstwerken delen en publiceerde ik mijn allereerste serie kunstwerken. De reacties waren overweldigend.
2023: verbinding en groei
2023 werd het jaar waarin mijn kunst zich echt begon te openen. Na het delen van mijn eerste serie kunstwerken in december 2022 voelde ik waardering en het vertrouwen om verder te groeien. Dat stille duwtje maakte dat ik de verbinding zocht met andere kunstenaars op social media waardoor mijn ontwikkeling zichtbaarder en gedragen werd. Technisch zette ik grote stappen en ik zag waar ik nog wilde verbeteren. Mijn kunstwerken bewogen mee met de seizoenen en richtten zich vooral op landschappen. Stille plekken, licht dat verschuift en momenten die ademen. Het werd een zachte brug naar een nieuwe fase. Een jaar van delen, groeien en verder openen.
2024: het kantelpunt
In het voorjaar van 2024 maakte ik een landschap in warm licht. Een beeld dat voelde alsof ik er zelf doorheen kon wandelen. Dat moment bracht een verschuiving teweeg. Mijn kunst werd geen afbeelding meer, maar een wereld waar ik in kon verblijven. In het najaar van 2024 ontstond de herfstkaars, een kunstwerk met een emotionele en persoonlijke betekenis. Het werd een kantelpunt in hoe ik naar mijn kunst keek. Ik besefte dat mijn kunstwerken niet alleen iets is wat ik maak, maar ook iets dat mij draagt. Een stille plek die met mij meebeweegt en mij telkens opnieuw laat landen.
2025: naam & zichtbaarheid
Eind februari 2025 kwam de naam Martijn’s Art ineens bij me binnen. Het voelde niet alsof ik de naam bedacht, maar alsof de naam mij vond. Mijn kunst had inmiddels een eigen adem, een eigen wereld en die wereld vroeg om een naam die klopte. In december 2025 besloot ik om het anders te gaan doen rondom het delen van mijn kunstwerken op social media. Het delen van één kunstwerk per keer. Geen strategie en geen druk meer. Alleen één beeld, één moment en één ademhaling. En de mensen zagen het. Het was niet mijn beperking en niet het verhaal er omheen. Het was de sfeer, het licht en de rust. De reacties brachten mij warmte en erkenning. Het was het moment waarop ik voelde dat ik veranderd was als kunstenaar en dat mijn kunstwerken nu een verhaal droegen die ik zelf ook kon volgen.
2026: Martijn's Art ontwaakt
Op 10 mei 2026 zag Martijn's Art eindelijk het licht na jaren van groeien en ontdekken. De voorbereidingen voor de lancering begonnen in februari 2026. Toen ntstond het kunstwerk Aan Mijn Ronde Tafel dat meer dan een kunstwerk was. Het werd een bron, een beginpunt en het moment waarop de naam De Ronde Tafel Krant tot leven kwam die uiteindelijk een maandelijkse krant werd met verhalen achter mijn kunstwerken. In het voorjaar van 2026 werd de huisstijl ontworpen en tijdens het vormgeven van de huisstijl merkte ik hoe licht, rust en ruimte vanzelf samenkwamen. De eerste zonnestralen bepaalden de toon. Zacht, open en helder. Mijn kunst ademt warmte, rust en licht. Dat is de sfeer waarin Martijn’s Art groeit. Fris, warm en helder.
